ฉันฟัง Abbey Road ของ The Beatles ด้วยเสียงเชิงพื้นที่ของ Apple Music และฉันจะไม่กลับไปใช้สเตอริโอ

ฉันฟัง Abbey Road ของ The Beatles ด้วยเสียงเชิงพื้นที่ของ Apple Music และฉันจะไม่กลับไปใช้สเตอริโอ

ในฐานะบรรณาธิการด้านเสียงและดนตรีของ TechRadar ฉันฟังเพลงมากมายขณะลองใช้หูฟังและลำโพง แต่อัลบั้มหนึ่งที่ฉันกลับมาดูอีกคือ Abbey Road โดยเดอะบีทเทิลส์

เป็นหนึ่งในเพลงโปรดตลอดกาลของฉัน และไม่ว่าฉันจะฟังเสียงกลองระเบิดใน Something กี่ครั้ง หรือเสียงร้องเก้าส่วนอันไพเราะของเพลงประกอบ เพราะฉันไม่คิดว่ามันจะทำให้เดอะบีทเทิลส์เบื่อ สตูดิโออัลบั้มล่าสุด

No es una elección de nicho. Si bien los primeros detractores lamentaron los efectos de "sonido artificial" del álbum, Abbey Road ha recibido desde entonces altas clasificaciones en varias encuestas de "mejores álbumes de la historia" realizadas por críticos musicales y el público, e incluso si no está familiarizado con todo el cuerpo de trabajo, es probable que estés muy familiarizado con los primeros acordes de Here Comes The Sun.

Abbey Road ที่วางจำหน่ายในระบบเสียงสเตอริโอในปี 1969 ได้รับการรีมาสเตอร์หลายครั้ง โดยโปรดิวเซอร์ Giles Martin ได้เปิดตัวรุ่น Super Deluxe ในปี 2019 เพื่อให้ตรงกับวันครบรอบ 50 ปีของอัลบั้ม

มิกซ์ใหม่เหล่านี้นำเสนอในรูปแบบสเตอริโอ 5.1 และ Dolby Atmos และในขณะที่ฉันมักจะยึดติดกับมิกซ์สเตอริโอเมื่อฉันต้องการฟัง Abbey Road ก็ถึงเวลาที่ฉันจะได้สัมผัสกับหนึ่งในอัลบั้มโปรดของฉันในระบบเสียงเซอร์ราวด์เสมือนจริงด้วย Apple Music ฟังก์ชั่นเสียงเชิงพื้นที่ ดังนั้นฉันจึงดื่มกาแฟ หาที่สบาย ๆ บนโซฟาของฉันพร้อมกับ AirPods Max สักคู่ และเล่นต่อ นี่คือผลงานบางส่วนที่สร้างความประทับใจสูงสุด

มารวมกัน

ฉันเล่นเพลงเปิดไปที่ Abbey Road บน AirPods Max และเอฟเฟกต์ของ Spatial Audio ก็ปรากฏบนกลองทันที แนวเสียงเบสที่เต็มไปด้วยอารมณ์อันเป็นเอกลักษณ์ดูเหมือนจะหมุนวนอยู่ในหัวของฉัน โดยเลื่อนจากซ้ายไปขวาและย้อนกลับอีกครั้ง

ส่วนที่เหลือของเครื่องมือวัดให้ความรู้สึกอยู่ในตำแหน่งที่เป็นธรรมชาติภายในขอบเขตเสมือนจริงของ Dolby Atmos โดยที่เสียงร้องจะอยู่ด้านหน้า มีช่องว่างมากมายระหว่างความถี่และพื้นผิวที่แตกต่างกัน ทำให้แทร็กมีความรู้สึกที่กว้างขวางกว่าเมื่อเล่นในระบบสเตอริโอ

La ubicación de la batería en particular agrega otra dimensión a la sensación de la pista, haciendo que los rellenos se sientan como si se estuvieran deslizando por el resto de la banda. Como dijo el productor Giles Martin en una entrevista con Rolling Stone: "Lo mejor del audio inmersivo es que hay un punto focal".

Definitivamente obtienes ese efecto en Come Together, y ha sido masterizado de tal manera que el resto de la banda le da a la batería un punto medio estructural para deambular. Sin este punto central, podría parecer desordenado. Como dice Martin, "si tienes cosas a tu alrededor todo el tiempo, puede ser un poco irritante y confuso".

อะไรก็ได้

George Harrison บางคนเป็นที่ที่กีตาร์ของเขาเปล่งประกายจริงๆ และแสดงให้เห็นในการผสมผสานของ Dolby Atmos ขณะที่เครื่องดนตรีอื่นๆ นั่งอยู่ในนั้น จะรู้สึกเหมือนกับว่าสายกีตาร์พุ่งขึ้นสู่เวทีเสียงและตรงไปข้างหน้า

กลองทหารที่แทบจะระเบิดได้เปล่งเสียงร้องประสานเสียง เสียงร้องนำตำแหน่งไปข้างหน้านั้น ขนาบข้างด้วยเครื่องสายเร็วและอวัยวะที่เรียงต่อกัน

ส่วนที่ฉันชอบที่สุดในเพลงนี้คือท่อนสุดท้ายเมื่อเนื้อเพลงร้องประสานเสียงกันอย่างใกล้ชิด เส้นที่ไม่ลงรอยกันฟังดูสวยงามจนน่าใจหาย มีเหตุผล บางอย่างที่ถือเป็นหนึ่งในเพลงรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล และถ้าหน้าอกของคุณไม่เจ็บ คุณอาจจะตายจากข้างใน

*ฉันหัวเราะ.

เพราะ / ซันคิง

เนื่องจากเป็นหนึ่งในเพลงของ Abbey Road ฉันจึงตั้งหน้าตั้งตารอที่จะได้ฟังทาง Spatial Audio มากที่สุด มันถูกบันทึกด้วยความประสานเสียงสามส่วนโดยจอห์น พอล และจอร์จ จากนั้นจึงเลเยอร์อีกสามครั้งเพื่อสร้างส่วนผสมเก้าส่วน

ความรู้สึกของพื้นที่และทิศทางจะชัดเจนทันทีที่กีตาร์เชื่อมต่อกับอาร์เพจจิโอของฮาร์ปซิคอร์ดไฟฟ้า ความรู้สึกที่กว้างขวางนั้นใช้งานได้ดีกับเสียงร้องที่หลอกหลอน ทำให้คุณรู้สึกเหมือนกำลังนั่งอยู่ในห้องโถงที่ล้อมรอบด้วยคณะนักร้องประสานเสียง แทร็กจบลงด้วยคอร์ดที่ไม่ได้รับการแก้ไขที่น่าอึดอัดใจซึ่งทำให้คุณต้องรอการเริ่มต้นของ You Never Give Me Your Money

Sun King มีความรู้สึกคล้ายกัน Like Because มันมีการผสมผสานเสียงร้องแบบมัลติแทร็คที่ผสานเข้ากับเครื่องดนตรีอื่นๆ เพื่อสร้างโพลีคอร์ดที่ซับซ้อน ด้วยเลเยอร์ต่อเลเยอร์ของโทนเสียงและพื้นผิว เพลงนี้อาจฟังดูยุ่งเหยิงได้ง่าย แต่การผลิตที่เชี่ยวชาญทำให้ Sun King รู้สึกเปิดกว้างและกว้างขวาง

เอฟเฟกต์นี้ได้รับการปรับปรุงโดยการผสมผสานของ Dolby Atmos เท่านั้น ซึ่งช่วยให้ส่วนจังหวะเคลื่อนที่อย่างเกียจคร้านในพื้นหลังในขณะที่เสียงร้องอยู่ตรงกลาง ไม่กล้านั่งหลับตาขณะฟัง

แพม เอทิลีน

ในเพลงลูกผสมที่สี่ของ Abbey Road มิกซ์รู้สึกกระชับและแน่นขึ้นมาก เหมือนการแสดงสด เสียงกลองที่ดัง กีตาร์ที่แหลมคม และเสียงเบสอันทรงพลังเกี่ยวพันกันอย่างแน่นหนา ไม่เหมือนส่วนอื่นๆ ของอัลบั้ม คิดว่า Cavern Club แทน Shea Stadium (ดูวิดีโอด้านล่างเพื่อทำความเข้าใจว่าเสียงเป็นอย่างไร)

Puedes escuchar a John gritar palabras de aliento con un fuerte acento de Scouse al final de la canción ("¡Fabuloso! ¡Eso es genial! ella..." antes de ser interrumpida por la apertura de Ella entró por la ventana del baño.

ตำแหน่งของเสียงนี้ทำให้ดูเหมือนจอห์นกำลังพยายามเตือนคุณอยู่ข้างหลังคุณจริงๆ

แบกรับภาระนี้

จุดเริ่มต้นของเพลงนี้ทำให้เดอะบีทเทิลส์ทั้งสี่ร้องเพลงพร้อมเพรียงกัน ซึ่งค่อนข้างผิดปกติ และมีน้ำหนักทั้งหมดที่คุณคาดหวังจากเพลงที่ควรจะเกี่ยวกับว่าสมาชิกแต่ละคนในวงจะรับน้ำหนักได้มากเพียงใด อดีตเป็นส่วนหนึ่งของเดอะบีทเทิลส์

A medida que se retoman los primeros compases de You Never Give Me Your Money, se produce el enorme arreglo orquestal. Es otro momento desgarrador, con metales y timbales majestuosos que acompañan a Paul mientras canta "Nunca te doy mi almohada / Solo te envío mi invitación" en interiores y exteriores, recorriendo la esfera virtual de Atmos.

การประสานกันและการผลิตของแทร็กนี้เมื่อเข้าสู่ The End นั้นยอดเยี่ยม ทำให้เกิดเสียงที่แหบและควบคุมของ Sgt. เติมเต็มวันเวลาที่คุณรับรู้การสิ้นสุดของเวลาของ Beatles ด้วยอารมณ์ที่เกินจริงอย่างท่วมท้น

ตอนจบของ Pensamientos

ฉันชอบคุณสมบัติเสียงรอบทิศทางของ Apple Music มาโดยตลอด เพราะ Dolby Atmos สามารถปลูกฝังความรู้สึกใหม่ของพื้นที่ว่างในแทร็กที่คุณอาจคุ้นเคยอยู่แล้วเมื่อใช้งานด้วยมือที่เบา

มิกซ์ Dolby Atmos นั้นใช้ไม่ได้กับทุกอัลบั้มและบางครั้งอาจดูเหมือนของปลอม แต่ก็ใช้งานได้ดีสำหรับ Abbey Road เป็นอัลบั้มที่มีไดนามิกคอนทราสต์มากมายและแตกต่างกันไปทุกอย่างตั้งแต่เสียงกีตาร์ธรรมดาไปจนถึงเพลงออร์เคสตราที่ยอดเยี่ยม การวางองค์ประกอบต่างๆ เหล่านี้ไว้ในทรงกลมเสมือนเป็นการเปิดโอกาสให้เกิดการผสมผสาน และสำหรับอัลบั้มที่บันทึกในช่วงปลายทศวรรษที่หกสิบ อัลบั้มนี้ฟังดูทันสมัยอย่างน่าทึ่งในการผลิต

En una entrevista con Rolling Stone, Giles Martin explicó por qué Abbey Road suena tan bien en Atmos, y eso se debe en parte a que sabemos cómo y dónde se grabó: "Lo que tengo y Sam Okell tiende a hacer, a diferencia de usar efectos digitales, es que volveremos a poner los parlantes en Studio Two . Y vamos a volver a grabar la voz de John en el estudio dos, así que lo que escuchas son los reflejos de la habitación en la que está cantando. Te acerca la voz.

ด้วยเพลงจากยุคนี้ การทำให้ Atmos ฟังดูน่าเชื่อถือและเป็นธรรมชาติไม่ใช่เรื่องง่าย เพลงอย่าง Taxman จากอัลบั้ม Revolver ของ Beatles เป็นเพลงที่สิ้นเปลืองและชาญฉลาด กีต้าร์ เบส และกลองทั้งหมดอยู่บนแทร็กเดียวทางด้านซ้ายของมิกซ์ โดยมีตัวเขย่าทางด้านขวา การนำเครื่องมือแต่ละชิ้นเหล่านี้มาไว้ในทรงกลมเสมือนจริงนั้นจำเป็นต้องมีเทคโนโลยีเวทย์มนตร์ที่แยกองค์ประกอบต่าง ๆ โดยใช้แหล่งซอฟต์แวร์ การแยกทาง การทำเช่นนี้โดยไม่ทำให้คุณภาพของการบันทึกเสียงลดลง พูดน้อย

Estoy seguro de que no pasará mucho tiempo antes de que todos los álbumes de los Beatles se remastericen en Dolby Atmos. Sin embargo, por ahora estoy muy feliz de que Abbey Road sea una de las muchas obras de Spatial Audio disponibles para escuchar en Apple Music. Ahora, ¿dónde puse estos auriculares...