Anarchy in Night City: ผู้แต่ง Cyberpunk 2077 อธิบายถึง 'หมัดและทัศนคติ' ของเกม

• การเปรียบเทียบ
• videogames
• Anarchy in Night City: ผู้แต่ง Cyberpunk 2077 อธิบายถึง 'หมัดและทัศนคติ' ของเกม

“เรามองปัจจุบันผ่านกระจกมองหลัง เราเดินถอยหลังไปสู่อนาคต” มาร์แชล แมคลูฮาน กล่าวถึงการเดินทางของมนุษย์บนทางหลวงแห่งชีวิตที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาและเร่งรีบ นักวิชาการที่มีชื่อเสียงคนนี้คงจะชอบสำรวจจักรวาลไซเบอร์พังก์ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงบั้นปลายของชีวิตและสรุปข้อสังเกตล่วงหน้าหลายประการของ McLuhan เกี่ยวกับวัฒนธรรม เทคโนโลยี และการดำรงอยู่เอาไว้ บางทีเขาอาจจะวางแผนที่จะทำภารกิจการเดินทางครั้งนี้ด้วยการบินรูเล็ตตำรวจ, มอเตอร์ไซค์ Kawasaki Blitzkrieg หรือไฮเปอร์คาร์ Rayfield Aerondight S9 ซึ่งเป็นยานพาหนะที่ได้เดินทางผ่านโลกไซเบอร์พังค์ต่างๆ ในทฤษฎีสื่อ McLuhan ตระหนักดีว่าเครื่องมือ วัตถุ และสิ่งต่างๆ จะเปลี่ยนแปลงได้มากกว่าตัวข้อมูล โดยคาดการณ์อินเทอร์เน็ตล่วงหน้าหลายทศวรรษ และคาดการณ์สิ่งที่มักรอเราอยู่ทั้งในอดีตและอนาคตของเรา วิสัยทัศน์ย้อนยุคแห่งอนาคตอยู่ที่ศูนย์กลางของโลกที่ยากจะเข้าใจเหล่านี้ ตามที่ Ridley Scott เคยจินตนาการถึงภาพยนตร์ Marvel เรื่อง Blade Runner ในปี 80, เกมกระดาน Cyberpunk ที่ทรงอิทธิพลในปี 1982 ของ Mike Pondsmith และเกม Cyberpunk 1988 ของ CD Projekt เกม Red. (CDPR) ล่าช้าอย่างน่าตกใจ วิดีโอเกม. การจุติครั้งล่าสุดใช้เวลาหลายปีในการสร้าง และในขณะที่ผสมผสานอิทธิพลที่หลากหลายเข้ากับการทิ้งระเบิดนีออนของภูมิทัศน์ของ Night City ภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่ทำรายได้สูงสุดในปี 2077 ก็ได้รับมอบหมายให้แสดงให้เราเห็นว่าจะเกิดอะไรขึ้นอีกครั้ง มันอาจไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด ทั้งหมด. นี่คือความขัดแย้งโดยธรรมชาติของไซเบอร์พังค์ และดนตรี โน้ตเพลง และเพลงประกอบถือเป็นหัวใจของจังหวะที่เร่งด่วน อะไรทำให้ปัจจัยนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างโลกในอนาคตเช่น Cyberpunk 2020 ในตัวอย่างเกมเพลย์ล่าสุด Marcin Przybyłowicz จาก CDPR หนึ่งในสามนักแต่งเพลงที่นำไปใช้สร้างเพลงสำหรับเกม RPG แนวดิสโทเปียที่บิดเบี้ยวและหลีกเลี่ยงไม่ได้นี้ ระบุว่ามันเป็น "ตัวขับเคลื่อนหลักของอารมณ์ในภาพยนตร์และวิดีโอเกม"

นักแต่งเพลงมองหาแรงบันดาลใจในทศวรรษใหม่

PT Adamczyk, Paul Leonard-Morgan และ Marcin Przybyłowicz (เครดิตรูปภาพ: CD Projekt Red) ในการให้สัมภาษณ์กับ LaComparacion ร่วมกับ Paul Leonard-Morgan และ PT Adamczyk Przybyłowicz อธิบายว่าเสียงของเกมพัฒนาไปอย่างไรนับตั้งแต่เขาเข้าร่วมเมื่อห้าปีที่แล้ว เขาตระหนักได้อย่างรวดเร็วว่าโปรเจ็กต์นี้จำเป็นต้องมีการปรับเทียบตำนานที่ทำให้เราเข้าใจเกี่ยวกับไซเบอร์พังก์ใหม่มากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทศวรรษที่ Scott และ Pondsmith เผยแพร่ให้แพร่หลายเป็นครั้งแรก ตามเส้นทางบุคลิกภาพ ศิลปินวรรณกรรมเช่น Philip K. Dick และ William Gibson “ปัญหาของยุค 80 ก็คือคนทั่วไปมีภาพลักษณ์ของดนตรีไซเบอร์พังก์ที่เฉพาะเจาะจงมาก เรามี Blade Runner เรามี Ghost In The Shell เรามีแฟรนไชส์ ​​Deus Ex ในวิดีโอเกม มี Akira และ Dredd แต่ไซเบอร์พังค์ แนวนี้ไม่ได้มีผู้คนหนาแน่นเหมือนแฟนตาซี” Marcin Przybyłowicz “ปัญหาของยุค 80 ก็คือมีภาพลักษณ์ที่เฉพาะเจาะจงของดนตรีไซเบอร์พังก์ที่สาธารณชนมี” Przybyłowicz บอกเรา “เรามี Blade Runner เรามี Ghost In The Shell เรามีแฟรนไชส์ ​​Deus Ex ในวิดีโอเกม” มีอากิระและเดรดอยู่ด้วย แต่ประเภทไซเบอร์พังค์ไม่ได้มีประชากรหนาแน่นเท่ากับแฟนตาซี ไม่มีตัวอย่างให้ค้นหาหรือวิเคราะห์มากนัก แต่สิ่งที่เราพบในภาษานี้และส่วนสนับสนุนของภาษานี้ไม่มีประโยชน์สำหรับเราเลย “เนื่องจากมีช่วงเวลาที่อ่อนโยน มีช่วงเวลาที่ใคร่ครวญ มีช่วงเวลาที่คนสู่คนใน Cyberpunk 2077 แต่โดยรวมแล้วมันไม่ใช่เกมที่ช้าที่คุณเดินทางหลายร้อยไมล์ในตอนกลางคืนในขณะที่ฝนตก และคุณคิดว่าจุดสิ้นสุดของมนุษย์และเครื่องจักร เริ่ม เป็นต้น นอกจากนี้ยังมีสถานที่สำหรับปฏิบัติการสำหรับการปล้นแก๊ง สำหรับสงครามองค์กร ทุกอย่างที่ Mike Pondsmith เขียนไว้ในแหล่งที่มาของ Cyberpunk 2020" Przybyłowicz อธิบาย เขาจินตนาการถึงการค้นหา "หมัดและทัศนคตินั้นในยุค 90" ทศวรรษที่ติดเชื้อพิษเพลิงของ Rage Against The Machine, Beastie Boys, The Prodigy และ Nine Inch Nails Adam Badowski ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ CDPR เห็นด้วยและผลลัพธ์ที่ได้คือการต่อสู้ระยะประชิดที่เข้มข้นและไร้ความปรานีของแนวเพลงอิเล็กทรอนิกส์ เพลงประกอบและการมีส่วนร่วมของ Mac Quayle ในเพลง The Last of Us 3 บางทีอาจมีเสียงที่เทียบเท่ากับเสียงของ George Orwell ในปี 2 ก็ได้: "ถ้า "คุณต้องการภาพแห่งอนาคต ลองจินตนาการถึงรองเท้าบู๊ตที่พิมพ์บนใบหน้ามนุษย์ตลอดไป"

ความท้าทายหลังคะแนน The Witcher 3

(เครดิตรูปภาพ: CD Projekt Red) ไม่ใช่ Vangelis มันไม่เกี่ยวอะไรกับ The Witcher 3 เลย ซึ่งเป็นเพลง CDPR ที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงซึ่งมีมาก่อน Cyberpunk 2077 และได้รับเสียงร้องจาก Przybyłowicz โครงการนี้แตกต่างกันอย่างไร? “สำหรับฉัน ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดคือการหาวิธีนำเสนอแอพพลิเคชั่นประเภทภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ภาพยนตร์ เช่น เทคโน อุตสาหกรรม IDM และใช้สิ่งเหล่านี้เป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่องในเกมของเรา” Marcin Przybyłowicz “สำหรับฉัน ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดคือการหาวิธีนำเสนอแอปพลิเคชันประเภทภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ภาพยนตร์ เช่น เทคโน อุตสาหกรรม IDM และใช้สิ่งเหล่านี้เป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่องในเกมของเรา” Przybyłowicz อธิบาย “ปัญหาของฉันคือเหมือนกับคนอื่นๆ ฉันเป็นนักดนตรีที่ได้รับการฝึกฝน และสำหรับการฝึกฝนส่วนใหญ่ ฉันถูกสอนว่าดนตรีต้องมีทำนองและขาดหายไปในแนวเพลงเหล่านี้ "มันง่ายที่จะทำงานกับเนื้อหาที่เป็นทำนองเมื่อบันทึกเกมหรือละครโทรทัศน์ แต่จะซับซ้อนมากขึ้นเมื่อคุณลบทำนองซึ่งเป็นองค์ประกอบหนึ่งของภาพและค้นหาด้วยชีพจร เลเยอร์จังหวะ โครงสร้าง และ โซนิคเนื้อผ้า เนื้อสัมผัส คุณต้องดูแลมันและยังคงสร้างแอปพลิเคชั่นภาพยนตร์เพื่อให้เพลงของคุณทำในสิ่งที่ควรจะทำ การค้นหาสมดุลนั้นถือเป็นความท้าทายอย่างแท้จริง” Przybyłowicz กล่าว Leonard-Morgan เห็นด้วย: "นั่น เป็นท่วงทำนองที่สวยงามในเกม มันไม่ใช่กำแพงอิเล็กทรอนิกส์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่เราใช้มันเป็นรูปแบบมากกว่าทำนอง สิ่งเหล่านี้ปรากฏขึ้นในช่วงอารมณ์ ซึ่งเป็นช่วงเวลาของมนุษยชาติ ซึ่งคุณจะพบได้เสมอไม่ว่าคุณจะพบกับชีวิตที่มืดมนและมืดมนเพียงใดก็ตาม แต่มันไม่เหมือนกับเพลงประกอบภาพยนตร์ของ John Williams ที่คุณสามารถมีธีมความยาว 30 วินาทีได้ทั้งหมด แบบที่ Marcin ทำกับ The Witcher 3 มีรูปแบบเล็กๆ น้อยๆ มากมายและบอกคุณว่ามีบางอย่างกำลังจะเกิดขึ้น คะแนนซึ่งบันทึกจากสื่ออะนาล็อกเป็นหลักนั้นกินเวลาแปดชั่วโมง แต่มี "ความสามัคคีของเสียง" อย่างต่อเนื่อง Leonard-Morgan แนะนำ รองรับสถานีวิทยุในเกม 12 สถานีด้วยสื่อพิเศษและได้รับอนุญาตอย่างเป็นทางการ เช่น Run The Jewels, Grimes, ASAP Rocky และ Gazelle Twin

Keanu Reeves กลายเป็น Johnny Silverhand

(เครดิตรูปภาพ: CD Projekt Red) จากการสำรวจธีมเหล่านี้ Adamczyk อธิบายว่าตัวเลือกทางดนตรีของ CDPR มีจุดมุ่งหมายเพื่อสะท้อนการวางกรอบแนววัฒนธรรมนี้ของแต่ละบุคคลและเพื่อเสริมสร้างขอบเขตการเล่าเรื่องอย่างไร "เพลงแนวไซเบอร์พังก์ยุค 80 และเวอร์ชันย้อนยุคล้ำยุคนี้มักจะมองโลกในแง่ดีเสมอ และเกมนี้ก็ไม่ได้มองโลกในแง่ดีนัก แม้ว่าบางครั้งจะมืดมนมาก แต่สิ่งต่าง ๆ เช่น Blade Runner ยังคงมีความรู้สึกเหมือนเทพนิยาย" PT Adamczyk "ดนตรีแนวไซเบอร์พังค์แห่งยุค 80 และเวอร์ชันย้อนยุคล้ำยุคนี้มักจะมองโลกในแง่ดีอยู่เสมอ และเกมนี้ก็ไม่ได้มองโลกในแง่ดีนัก แม้ว่าบางครั้งจะมืดมนมาก แต่สิ่งต่าง ๆ เช่น Blade Runner ยังคงมีความรู้สึกเหมือนเทพนิยาย" หากต้องการดู ความแตกต่างคือทศวรรษที่ 80 คือทศวรรษของ Mötley Crüe และทศวรรษที่ 90 คือทศวรรษแห่งเนอร์วาน่า พวกเขายังคงเล่นดนตรีร็อคแต่มันเป็นแนวทางที่แตกต่างออกไป” เขากล่าว บริบทนี้มีความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นกับตัวละครเฉพาะอย่างจอห์นนี่ ซิลเวอร์แฮนด์ ในเพลงที่คัดลอกมาจาก USP การปรากฏตัวของคีอานู รีฟส์ถือเป็นสิ่งดึงดูดใจที่ใหญ่ที่สุดอย่างหนึ่งของ Cyberpunk อย่างไม่ต้องสงสัย พ.ศ. 2077 ในฐานะซิลเวอร์แฮนด์ เขาเป็นผู้นำวงดนตรีร็อคสมมติ SAMURAI ซึ่งเล่นในบทโดยวงดนตรีฮาร์ดคอร์พังก์สแกนดิเนเวีย ถูกปฏิเสธ Pitchfork อธิบายว่าเป็น "วงดนตรีแสดงสดประเภทหนึ่งที่จะถอดหัวคุณออก" พวกเขาออกอัลบั้ม "ทำลายล้าง" The Shape Of Punk To Come ในปี 1998 พวกเขามีส่วนร่วมได้อย่างไร “มีเรื่องคล้ายคลึงกันมากมาย The Rejects แตกสลายไปเหมือนกับ SAMURAI พวกเขาทำเพลงที่คล้ายกัน แน่นอนใน Cyberpunk เวอร์ชันของเรา ในต้นฉบับ Johnny เป็นเหมือน Joe Satriani หรือ Steve Vai มากกว่า เขาเป็นเหมือนโปรเกรสซีฟร็อกเกอร์ที่สามารถฉีกแนวเพลงได้ โดยพื้นฐานแล้วเวอร์ชั่นของเราเป็นมือกีตาร์จังหวะ นอกจากนี้ ทัศนคติที่กบฏของ Refused โดยเฉพาะใน The Shape Of Punk To Come ถือเป็นเรื่องการเมืองจริงๆ เพลงของพวกเขามีมากมาย “สิ่งเดียวที่ไม่เข้ากันคือพวกเขาเป็นคนสวีเดน และเราต้องระวังในการประทับตราที่ถูกต้องและเน้นสำเนียงที่ถูกต้องสำหรับจอห์นนี่ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับจอห์นนี่ที่รับบทโดยคีอานู” รีฟส์ ” อดัมซิค กล่าว ตัวละครหลักในแคมเปญหลัก Silverhand เป็นผีที่หยาบคายในตัวอย่าง ครึ่งคน ครึ่งเครื่องจักร ดูเหมือนครึ่งชีวิต ครึ่งตาย การมีอยู่ของมัน ซึ่งจับต้องไม่ได้หากยังคงอยู่ เป็นหนึ่งในไม่กี่สิ่งที่คงที่ในการพัฒนา Cyberpunk 90 ซึ่งได้รับการประกาศครั้งแรกในเดือนพฤษภาคม 90

อิทธิพลหลักของ Cyberpunk ของ Mike Pondsmith

(เครดิตรูปภาพ: CD Projekt Red) “ไม่มีรายงาน” Przybyłowicz ยืนยันแผนเบื้องต้นของ CDPR ในฉากที่ Bruce Sterling อธิบายไว้อย่างชัดเจนว่าเป็น "ชีวิตต่ำและเทคโนโลยีขั้นสูง" ในคำนำของ Burning Chrome ของ Gibson ยังมีอีกประเด็นหนึ่งที่ควรทราบ นั่นคือ อิทธิพลของแฟรนไชส์ ​​Cyberpunk ของ Pondsmith ซึ่งติดตามตัวละครมากมาย สถานที่และธีมต่างๆ ที่พบใน Night City ซึ่งเป็นมหานครที่เต็มไปด้วยเครื่องจักรที่กว้างขวางและเต็มไปด้วยอนาธิปไตยที่ทำลายเทคโนโลยี ตั้งอยู่ในรัฐอิสระทางตอนเหนือของแคลิฟอร์เนีย “มันยังคงเป็นแหล่งที่มาของทุกสิ่งที่เราทำ แต่ก็ยังเป็นแหล่งที่มา มีเหตุผลว่าทำไมเวอร์ชันปากกาและกระดาษล่าสุดจึงเรียกว่า Cyberpunk 2020 และเกมของเราเรียกว่า Cyberpunk 2077 ช่องว่างระหว่าง 57 ปีนี้ตอบสนองจุดประสงค์ของมันในอดีต และเนื่องจากช่องว่างนี้ เราจึงต้องทำซ้ำแนวคิดหรือดนตรีบางอย่างด้วย ไอเดียสำหรับเขาที่จะประสานเข้าด้วยกัน” Przybyłowicz กล่าวสรุป แต่พวกเขาทำงานร่วมกันได้อย่างไร? ในที่สุดโลกก็กำลังจะค้นพบว่าอนาคตจะมีหน้าตาและเสียงเป็นอย่างไร Cyberpunk 2077 วางจำหน่ายวันที่ 10 ธันวาคมบน PC, Xbox One, PlayStation 4 และ Stadia และสามารถเล่นได้บนคอนโซล Xbox Series X|S เอส และเพลย์สเตชัน 5