ดูภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งปีแล้วคุณจะสังเกตเห็นสิ่งหนึ่ง: Disney ครองอำนาจอย่างแน่นอน ในปี 2019 มีรายได้มากกว่า 8 พันล้านยูโร (ประมาณ 6 พันล้านปอนด์) ในบ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลกด้วยการรีเมคของ Aladdin และ Lion King รวมถึงภาพยนตร์ที่ติดตามมาของ Toy เรื่องที่ 4 ของ Pixar และแน่นอนว่างานทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่คือ Avengers: Endgame
ตัวเลขนี้คาดว่าจะสูงขึ้นอีก ก่อนสิ้นปี บริษัท จะเปิดตัว Frozen 2 และภาพยนตร์ขนาดเล็กชื่อ Star Wars: The Rise of Skywalker ดิสนีย์ควรผลักดันหน้าจอขนาดเล็กเพิ่มเติมด้วยการเปิดตัวบริการสตรีมมิ่ง Disney Plus พูดง่ายๆก็คือบ้านของมิกกี้นั้นผ่านพ้นไปไม่ได้
การครอบงำนี้ไม่ใช่อุบัติเหตุหรือเป็นผลมาจากการหลบหลีกที่โชคดี แต่เป็นผลมาจากนวัตกรรมทางเทคโนโลยีและการค้าที่คำนวณได้ซึ่งกินเวลาเกือบศตวรรษในชีวิตของ บริษัท วอลต์ดิสนีย์ ดังนั้นมาร่วมกับเราในขณะที่เราตรวจสอบโครงการริเริ่มอันชาญฉลาดที่ทำให้ธุรกิจภาพยนตร์ของดิสนีย์มีพลังมาก
เด็กปฐมวัย: แอนิเมชั่นรุ่นบุกเบิก
Steamboat Willie เป็นช่วงเวลาแห่งสายน้ำของดิสนีย์และแอนิเมชั่นโดยทั่วไป
(เครดิตรูปภาพ: Disney)
ดิสนีย์เริ่มต้นชีวิตในฐานะสตูดิโอแอนิเมชั่นและด้วยภาพยนตร์เรื่องที่สาม Steamboat Wilie ในปีพ. ศ. 1928 ซึ่งแสดงให้เห็นว่า บริษัท จะใช้นวัตกรรมทางเทคโนโลยีต่อไปเพื่อสร้างความภักดีของผู้ชมได้อย่างไร
ภาพยนตร์ความยาว 7 นาที 46 วินาทีเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สามที่นำแสดงโดยมิกกี้ เมาส์ แต่สิ่งที่ทำให้น่าทึ่งคือภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องแรกที่ใช้สิ่งที่เรียกว่า "เสียงซิงโครไนซ์" ซึ่งเป็นแนวคิดที่ปฏิวัติวงการในการมีแทร็กเสียงที่สอดคล้องกับสิ่งที่เคยเป็นมาก่อน จะแสดงบนหน้าจอ
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 ดิสนีย์ได้ทดลองใช้ภาพยนตร์สีเป็นครั้งแรกโดยใช้เทคโนโลยีที่เรียกว่า "technicolor" เป็นกระบวนการที่ตัวแบบมนุษย์หรือเซลล์แอนิเมชั่นถ่ายทำพร้อมกันผ่านฟิลเตอร์สีสามสี (แดงเขียวและน้ำเงิน) บนแถบฟิล์มแยกกันสามแถบ ดิสนีย์ไม่ใช่ บริษัท แรกที่ใช้เทคโนโลยีนี้ แต่อาจต้องขอบคุณที่ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่กว่า
ในปีพ. ศ. 1934 บริษัท ได้ตีพิมพ์ Snow White and the Seven Dwarfs ซึ่งกลายเป็นภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลในช่วงสั้น ๆ ก่อนที่ GM จะออกฉายด้วย The Wind of MGM ในปีพ. ศ. 1939 นอกจากนี้ในปี 1940 ขณะที่ยุโรปกำลังยุ่งอยู่กับการทำสงคราม เพื่อสร้างภาพยนตร์ที่จะกลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกเช่น Pinnochio และ Fantasia ในปี 1940 Dumbo ในปี 1941 และ Bambi ในปีพ. ศ. 1942
(เครดิตรูปภาพ: Disney)
หลังจากสงคราม บริษัท ยังคงผลิตภาพยนตร์การ์ตูนคลาสสิกเช่น Lady and the Tramp และ Sleeping Beauty พัฒนาการที่ดีอื่น ๆ ในยุคนี้คือการเปิดดิสนีย์แลนด์แคลิฟอร์เนีย
แต่มันไม่ถูกต้อง: เจ้าหญิงนิทราเสียเงินจริงๆเพราะมันแพงมากที่จะทำ แต่นั่นคือสิ่งที่ดิสนีย์หลีกหนีจากการถือกำเนิดของเทคโนโลยีใหม่อื่น ๆ นั่นคือการถ่ายภาพรังสีเอ็กซ์
หากคุณสงสัยว่า xeroxography คืออะไรโดยพื้นฐานแล้วความสามารถในการถ่ายสำเนาเซลล์ (แผ่นเซลลูลอยด์) เพื่อวัตถุประสงค์ในการเคลื่อนไหวดังนั้นคุณไม่จำเป็นต้องวาดใหม่และทาสีทุกเซลล์ และมันเกิดขึ้นในเวลาที่เหมาะสมในขณะที่ Disney กำลังทำ 101 Dalmations หากไม่มีสิ่งนี้ดิสนีย์จะต้องรับมือกับฝันร้ายที่มีราคาแพงจากการต้องเคลื่อนไหวด้วยมือเช่นกันสุนัข 101 ตัวที่แตกต่างกันบนหน้าจอ
ยุค 80 และ 90: โฮมวิดีโอและห้องนิรภัยดิสนีย์
(เครดิตรูปภาพ: Disney)
ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในวิธีที่ผู้ชมใช้เนื้อหาของดิสนีย์ การถือกำเนิดของโฮมวิดีโอหมายความว่าผู้ชมสามารถเข้าถึงไลบรารีแอนิเมชั่นที่ยอดเยี่ยมของ Disney ได้ทุกเมื่อ
ในทางทฤษฎีอย่างไรก็ตาม ความเป็นจริงแตกต่างกันมาก
ในอดีต Disney ได้ดำเนินตามกลยุทธ์ในการเปิดตัวภาพยนตร์อีกครั้งในโรงภาพยนตร์ทุกๆสองสามปี มันเป็นสิ่งที่ดีสำหรับผู้ชมเพราะนั่นหมายความว่าในยุคก่อนวิดีโอพวกเขาสามารถรับชมภาพยนตร์ที่พวกเขาพลาดในครั้งแรกได้และมันก็เป็นข้อตกลงที่ดีเช่นกันเพราะการออกอากาศซ้ำแบบ จำกัด เวลาจะทำให้เกิดการโปรโมต ฉวัดเฉวียน
เกี่ยวกับโฮมวิดีโอ Disney ได้ตัดสินใจที่อาจดูแปลก ๆ : จะขายภาพยนตร์เพียงไม่กี่เรื่องในช่วงเวลาสั้น ๆ ก่อนที่จะนำออกอีกครั้ง
เขาเรียกแนวคิดนี้ว่า "Disney Vault" และสร้างความขาดแคลนเทียมขึ้นมาเพื่อเพิ่มความบันเทิงในโลกที่ประสบกับรูปแบบ "ตามความต้องการ" ในยุคแรก ๆ มากขึ้นในขณะที่การกระจายวิดีโอเทป VHS ที่เพิ่มขึ้นทำให้สามารถรับชมภาพยนตร์ได้ทุกที่ทุกเวลา มีคนอยากเห็นพวกเขา
(เครดิตรูปภาพ: Disney)
ในเวลานี้เองที่ดิสนีย์ได้สัมผัสกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการแอนิเมชั่นโดยมีภาพยนตร์อันเป็นที่รักและเป็นที่นิยมมากมายเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ ภายใต้การดูแลของ Michael Eisner ซีอีโอระหว่างปี 1989 ถึง 1994 บริษัท ได้ตีพิมพ์ The Little Mermaid, Beauty and the Beast, Aladdin และ The Lion King ซึ่งยังคงเป็นแบบคลาสสิกในปัจจุบัน
แต่ในปี 1995 เทคโนโลยีได้เปลี่ยนไปอีกครั้งในด้านแอนิเมชั่น: Toy Story กลายเป็นภาพยนตร์ที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์เรื่องแรกที่สมบูรณ์แบบและประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งในเชิงพาณิชย์และเชิงวิจารณ์ อันที่จริงสิ่งนี้เป็นแบบอย่างของแอนิเมชั่นในอีกสองทศวรรษข้างหน้า บางทีอาจเป็นเรื่องโชคร้ายที่ในขณะที่ดิสนีย์กำลังจัดจำหน่ายภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่เจ้าของสตูดิโอที่สร้างมันขึ้นมา: พิกซาร์
อย่างน้อยก็ยังไม่
ยุค 2000: การปลุกพลัง
(เครดิตรูปภาพ: Lucasfilm)
เฉพาะเมื่อ Bob Iger ซีอีโอคนปัจจุบันเข้ารับตำแหน่งในปี 2005 ดิสนีย์ก็เริ่มเข้าสู่ช่วงจักรวรรดิ ในเวลาเพียงไม่กี่ปี Iger ได้กระตุ้นการทำธุรกรรมที่ทำให้ Disney สามารถกอบโกย Pixar, Lucasfilm, Marvel และ 21st Century Fox ล่าสุดได้
ในเวลานั้นพวกเขาอาจพบว่าเป็นการพนันครั้งใหญ่เนื่องจากจำนวนเงินที่ลงทุน แต่วันนี้พวกเขาได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นการกระทำของวิศวกรรมเชิงกลยุทธ์ ทำไม? เนื่องจาก Iger ตระหนักดีว่าในโลกแห่งเทคโนโลยีการออกอากาศที่ไม่มี บริษัท ใดสามารถควบคุมกลไกการกระจายมูลค่าที่แท้จริงไม่ได้อยู่ในท่อหรือคลื่นอากาศ แต่อยู่ในทรัพย์สินทางปัญญา
กล่าวอีกนัยหนึ่งคือการรักษาแบรนด์ความบันเทิงที่ใหญ่ที่สุดในโลกประชาชนจะจ่ายเงินให้กับพวกเขาแม้จะสมัครสมาชิกโดยตรงกับ Disney Plus ก็ตาม และตรรกะนั้นดี: เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงเช่นเดียวกับ Netflix หากคุณต้องการดู Star Wars คุณจะไม่ยอมรับการรีบูต Lost In Space ของ Netflix แทน แต่คุณจะนำบัตรเครดิตของคุณออกและเริ่มจ่ายเงินให้กับ Disney โดยตรง
ดังนั้นการกิน Marvel, Pixar และ Lucas และนั่งอยู่ในห้องสมุดที่มีแอนิเมชั่นที่ชื่นชอบทุกเรื่องในช่วงร้อยปีที่ผ่านมา Disney มีสัมผัสทางวัฒนธรรมของเรามากมายเช่น Netflix, Amazon Prime, Apple TV Plus หรืออื่น ๆ คู่แข่งที่ออกอากาศใกล้เข้ามาไม่สามารถแตะต้องได้
Bob Iger เป็นซีอีโอของ Disney ตั้งแต่ปี 2005 และดูแลการขยายตัวของสตรีมมิ่งออนไลน์อย่างมีนัยสำคัญ
(เครดิตรูปภาพ: Shutterstock)
จุดหนึ่งที่แสดงให้เห็นว่าดิสนีย์ปรับตัวเข้ากับยุคใหม่นี้อย่างชาญฉลาดเพียงใดและเหตุใดจึงยังคงครองอำนาจต่อไปในอนาคตซึ่งแตกต่างจาก Netflix ตรงที่ Disney Plus ไม่จำเป็นต้องทำเงิน
ทำไม? ดังที่ Matthew Ball อดีตหัวหน้า Amazon Video ชี้ว่า Disney ไม่ได้หมดหวังที่จะได้รับเงินจากสมาชิกซึ่งชัดเจนจากแผนการสมัครสมาชิก€ 6.99 / 8 € 99 AU (ประมาณ 5.50 ยูโร) ต่อเดือน มันน่าสนใจกว่าที่จะขายเรือสำราญ Disney ให้คุณ 5,000 ยูโร (3,890 ยูโร / AU € 7,430) เที่ยวดิสนีย์เวิลด์หรือซื้อเจ้าหญิงดิสนีย์และของเล่นเด็กมาร์เวล นั่นคือที่ที่คุณจะได้รับเงินจริง
ในท้ายที่สุดถ้า Disney ครองวันนี้และจะยังคงมีอิทธิพลเหนือวัฒนธรรมของเราในอนาคตนั่นก็เป็นเพราะว่ามันเป็น บริษัท ที่สะดวกสบายในการเล่นด้วย เกมยาว
แทนที่จะเสียเงินเพิ่มในวันนี้คุณต้องการให้แน่ใจว่าเมื่อคุณอายุ 80 และต้องการใช้เวลากับหลาน ๆ ของคุณในโฮโลแกรมเพล็กซ์คุณเลือกที่จะนำติดตัวไปด้วยเพราะฉันไม่เห็นภาพยนตร์เก่า ๆ แต่ Jaden Smith ถูกถอดแบบดิจิทัลโดยเล่น Obi-Wan Kenobi ในภาคล่าสุดของแฟรนไชส์ Star Wars และหลักฐานบ่งชี้ว่าเราจะทำ