อะไรคือสิ่งแรกที่คุณนึกถึงเมื่อคุณนึกถึงลอนดอน? นี่อาจเป็นราชวงศ์และเพนต์เฮาส์ที่มีเสน่ห์ คาสิโน และสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่มีสไตล์ซึ่งอาศัยอยู่บนหลังคาของเมือง หรือบางทีพวกเขาอาจเป็นยักษ์ใหญ่ในวงการค็อกเทลแห่งอีสต์เอนด์ซึ่งได้รับความนิยมจากภาพยนตร์ของกาย ริตชี่ในยุคแรก ๆ และชายชาวอังกฤษอย่างแดนนี่ ไดเออร์ แต่ถ้าเราพูดถึงเสียงลอนดอนก็น่าจะสกปรก จากจุดเริ่มต้นในวงการเพลงใต้ดินในเมืองหลวงในช่วงต้นทศวรรษ 2000 แนวเพลงนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในการพัฒนาทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในสหราชอาณาจักรมานานหลายทศวรรษ สำหรับเกมแอ็คชัน PSVR ในลอนดอนเกมใหม่ Blood and Truth ซึ่งพัฒนาโดย London Studio ของ Sony เพื่อจับภาพลอนดอนร่วมสมัยอย่างแท้จริง การรวมสิ่งสกปรกเข้ากับส่วนสำคัญของเสียงจึงปรากฏชัดในตัวเอง “คุณจบลงที่หัวมุมเพนต์เฮาส์ จากนั้นคุณก็อยู่ในเมืองสภา และถนนใดก็ตามที่คุณอยู่บนถนนในตอนกลางคืน มันยังคงคดเคี้ยว สวยงาม และมืดมน”Eyez อันที่จริง มันเป็นวงจรที่เลวร้ายสำหรับ Grime ที่จะเล่นในวิดีโอเกม แนวเพลงนี้มีรากฐานมาจากสื่อ มีท่อนแนวเรโทรและเสียง MIDI เป็นเพลงโปรดสำหรับการสุ่มตัวอย่าง ตั้งแต่ Street Fighter II ไปจนถึง "Godfather of Grime" ของ Wiley ไปจนถึง "Crash Bandicoot Freestyle" เซอร์ พิกซาล็อต โปรดิวเซอร์ของ Grime ยังได้นำเสนอเกม Wolverine Mega Drive/SNES ที่คลุมเครือจากปี 1994 อีกด้วย โดยมีสิ่งที่ถือได้ว่าเป็น "เครื่องดนตรีประเภทสิ่งสกปรกชิ้นแรก" เป็นความรู้สึกที่ Eyez แบ่งปันร่วมกัน ซึ่งร่วมกับศิลปิน Grime คนอื่นๆ รวมถึง JME, Kamakaze และ Ocean Wisdom ได้มีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์ Blood and Truth “ฉันยังผลิตอยู่ด้วย ดังนั้นฉันจึงใช้เสียงและเอฟเฟกต์เสียงแบบเก่าๆ มากมายที่คุณได้รับจากเกม” Eyex กล่าว "แม้แต่ Grime เองก็ถูกสร้างขึ้นจากโปรแกรมชื่อ Fruity Loops (FL Studio) ซึ่งเกมเมอร์ก็ใช้เหมือนกัน ดังนั้นเสียงส่วนใหญ่ในแนวของเราจึงมาจากเกม"
คุณอาศัยอยู่บนโลกเท่านั้น
เกมดังกล่าวมีประทัดมากกว่าการระเบิดธรรมดา (เครดิตรูปภาพ: SIE London Studio) แน่นอนว่าสิ่งสกปรกที่คุณได้ยินใน Blood and Truth มีความแตกต่างอย่างมาก การมุ่งเน้นไปที่การดื่มด่ำในฐานะฮีโร่แอ็คชั่นในภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ของเขาเอง อิทธิพลที่ชัดเจนประการหนึ่งคือดนตรีประกอบที่ยอดเยี่ยมที่เขาได้รับจากภาพยนตร์เจมส์ บอนด์ แต่ในฐานะเกมแอ็คชัน Triple-A ขนาดใหญ่ที่มีฉากอยู่ในลอนดอนสมัยใหม่ นักพัฒนาจึงเกิดแนวคิดในการผสมผสานเครื่องสายคลาสสิกและเครื่องทองเหลืองเข้ากับจังหวะเบสและสีแดงเข้ม Grime หล่อหลอมด้วยความงามแบบเม็ดเล็กโดยมีมูลค่าการผลิตเหมือนวงออเคสตรา 70 ชิ้น? อย่างที่ Dizzee Rascal พูด มันฟังดูบ้าไปแล้ว! ผู้คลางแคลงอาจมองว่านี่เป็นสตูดิโอขององค์กรที่พยายามทำให้เกมของพวกเขาเป็น "แนวสตรีท" มากขึ้น ในขณะเดียวกันก็ทำให้ "น่านับถือ" มากขึ้น ฉันยังสามารถวาดภาพเปรียบเทียบเกี่ยวกับพื้นที่ที่ลอนดอนต้องทนทุกข์ทรมานในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ทศวรรษ . แต่สำหรับผู้แต่งวิดีโอเกม Joe Thwaites และ Jim Fowler มันเป็นเรื่องของการผสมผสานเสียงสองเสียงที่ดูเหมือนจะตัดกันเพื่อสร้างสิ่งพิเศษขึ้นมา ต้องขอบคุณการทำงานร่วมกัน “เราบันทึกเสียงออเคสตรา เครื่องสาย เครื่องทองเหลือง และเครื่องเคาะจังหวะ ทั้งหมดแยกกัน จากนั้นมอบให้ซดอต โปรดิวเซอร์ของไกรม์ ซึ่งเป็นผู้รีมิกซ์เพลงเหล่านั้นและสร้างเพลงต่างๆ ขึ้นมา” ทเวตส์กล่าว . นี่คือจังหวะ Zdot ที่ Eyez โจมตี โดยคั่นองค์ประกอบการเล่นเกมหลักๆ ตลอดการแข่งขัน เช่น การยิงลูกโทษอย่างบ้าคลั่ง ในความเป็นจริง หากคุณเล่นได้ดีมาก ดึงเทคนิคและเฮดช็อตออกมาทุกประเภท ไม่เพียงแต่คุณจะเพิ่มเกจบนมิเตอร์ที่แย่เท่านั้น แต่เสียงเบสและจังหวะจะเข้ามาแทนที่ในขณะที่คุณไป ปล่อยให้เพลงกลายเป็นความสกปรก สำหรับ Eyez การผสมผสานของดนตรีออร์เคสตราเข้ากับวัฒนธรรมผสมผสานของลอนดอนได้อย่างลงตัว “คุณมีชนชั้นสูงและชั้นล่างเคียงข้างกัน” เขากล่าว “คุณจบลงที่หัวมุมเพนต์เฮาส์ จากนั้นคุณก็อยู่ในเมืองสภา และถนนใดก็ตามที่คุณอยู่บนถนนในตอนกลางคืน มันยังคงคดเคี้ยว สวยงาม และมืดมน” คุณสามารถพูดได้ว่าวงออเคสตราแทนที่จะยกพื้นให้ยืนด้วยความเคารพในระดับเดียวกัน ในลักษณะเดียวกับที่ Zdot ยึดก้านออเคสตราและล้มล้างมัน “แม้ว่าฉันจะมีเรื่องเลวร้ายมากมาย แต่ฉันก็ชอบดนตรีในรูปแบบที่แตกต่างกันและเคยร่วมงานกับวงออเคสตราเมื่อตอนที่ฉันยังเด็ก” อายซ์กล่าว “ในสตูดิโอ มันเป็นมากกว่าการเรียนดนตรี การได้เห็นว่านักดนตรีเหล่านี้ทำงานภายใต้ความกดดันและทำสิ่งต่าง ๆ ด้วยเครื่องดนตรีที่ปกติพวกเขาไม่ได้ทำกันอย่างไร” “มีคนเล่นเชลโล งอมัน และจับมันด้วยวิธีแปลกๆ พยายามทำเสียงสกปรกที่ฟังดูเหมือนเสียงเล่น ซึ่งปกติแล้วไม่ใช่วิธีที่คุณเล่น”
ใบอนุญาตให้ผสม
เราคุ้นเคยกับดนตรีติดรถยนต์ใน GTA แต่ Blood and Truth ยกระดับขึ้นไปอีกระดับหนึ่ง (เครดิตภาพ: SIE London Studio) การใช้ดนตรีอย่างสร้างสรรค์ของ Blood and Truth ยังนำไปใช้กับเพลงที่มีลิขสิทธิ์ซึ่งไม่ใช่ขยะเพียงอย่างเดียว เช่น การไล่ล่ารถที่เปิดครั้งแรกบนแทร็ก การเต้นรำของ Tim Deluxe "Just Won" อย่าทำ" ทางวิทยุ แม้ว่ามันจะเริ่มต้นจากการเป็นดนตรีแนวดิเจติกที่คุณรอคอย แต่ผู้แต่งก็กำลังทำอะไรที่ละเอียดอ่อนกว่านี้มากโดยการผสมผสานชื่อลิขสิทธิ์เข้ากับโน้ตเพลงออเคสตราจนกระทั่งกลายเป็นเพลงประกอบอย่างน่าอัศจรรย์ เอฟเฟกต์ที่ดื่มด่ำอย่างแท้จริงในความเป็นจริงเสมือน ความสำเร็จดังกล่าวจำเป็นต้องมีการรีมิกซ์วงดนตรี ซึ่งหมายถึงการได้รับพรจากศิลปินในผลงานชิ้นนี้ "เราโชคดีมากที่ได้ร่วมงานกับเพลงลิขสิทธิ์ที่เราสร้างความสัมพันธ์ด้วยในค่ายเพลงของ Sony" Thwaites กล่าว “เราสามารถสร้างความสัมพันธ์กับศิลปินในเพลงนี้ได้ และพวกเขารู้สึกตื่นเต้นที่จะมีเพลงของพวกเขาในเวอร์ชันออเคสตรา “พวกเขาหลายคนมีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงและอธิบายว่าเราจะนำมันไปในทิศทางที่แตกต่างกันได้อย่างไร “มันเป็นโปรเจ็กต์ที่ร่วมมือกันมาก” “ฉันไม่คิดว่าจะมีใครพูดได้ว่ามันเป็นการขโมยแนวเพลงหรือวัฒนธรรมของเรา จริงๆ แล้วมันเป็นการผลักดันเสียงของเราเข้าสู่โลกของเกม”